《世界现代设计史》将现有可知的世界现代设计仔细梳理、归纳分类、强调古代设计、近代设计等对现代设计的影响。针对设计与建筑设计与日常用品、设计与新技术等的关系做了全面且详细的研究。阐述了艺术与设计、设计与生活的紧密关系，从理论到实际都有准确明晰的表述。

本书以研究自然为起点，直接观察自然、感受自然，强调主观感受与表现，着重于具象思维与抽象思维之间交叉转换的训练；围绕设计学科的特点，分阶段、分步骤、分层次组织教学：让学生多方位地接近自然，多角度地思考造型和空间，培养符合设计需要的思维方式和“造形”“造物”的创造力。在造型训练中注重画面形态的处理与主观表现，并结合实际案例进行分析。寻找基础课与专业课的链接点，使这种训练成为设计教育中具有专业性的基础教学形式，形成视觉思维习惯，为视觉传达、产品、建筑、环境艺术、服装等专业设计奠定础。 本书的主要内容包括：形态的研究与表现，自然形态的观察与选择，形态的切割、解构与重组，形态的联想与表现，设计素描的应用等。

本书通过大量史料的挖掘和整理，展现16世纪、尤其是19世纪至今中国现代艺术设计发展的历史轨迹。其中，挫折与失败发人深省，成功与辉煌催人奋进。本书为中国设计家提供了历史的借鉴，对关注中国现代艺术的读者也是一部资料丰富、具有教益和启迪作用的著作。

《人格心理学》（第三版）作为普通高等教育“十一五”国家级规划教材，由华南师范大学心理学院郑雪教授编写。本书是在2017年第二版基础上修订而成。与第二版相比，在延续其框架结构、主要内容与写作风格的基础上，此次修订不仅增加了人格心理学研究领域的最新成果，而且对其中的个别章节进行了调整，同时每章都新增了一个专栏，主要介绍与本章内容相关的背景知识、实际应用等。

《人格心理学》（第三版）作为普通高等教育“十一五”国家级规划教材，由华南师范大学心理学院郑雪教授编写。本书是在2017年第二版基础上修订而成。与第二版相比，在延续其框架结构、主要内容与写作风格的基础上，此次修订不仅增加了人格心理学研究领域的最新成果，而且对其中的个别章节进行了调整，同时每章都新增了一个专栏，主要介绍与本章内容相关的背景知识、实际应用等。

一般认为人类的历史始于180万年之前。从距今180万年到1万年之间的漫长时期，就是旧石器时代。根据其发展状况，旧石器时代又可分作早、中、晚三期。人类早期的造物活动与艺术设计的萌芽，也大致经过了这样三个阶段。

人类艺术几乎与人类文明共生，历史悠久，源远流长。艺术史研究应当为希望了解和探寻艺术秘密的人们提供一些答案，应描述和展现出人类在漫长的历史中不懈的艺术追求轨迹，但是更重要的还在于把人们引向一个迷人的领域，展现人类的漫长的历史中的艺术长征历程。

《中国艺术设计史》分为十章，按照历史时间的沿革，对石器、玉器、陶器、骨器、建筑、园林、纺织、服饰、工具、农具、兵器、车辆、食器、文字、货币、家具、乐器等方面的内容进行了充分的论述，试图对中国历史中器物的源流理意进行全面的梳理，构建独立的中国艺术设计史的学科体例，并以期获得教学环节的适用，推进当代中国艺术设计教育事业的蓬勃发展。中国艺术设计史建立在对设计文化历史与现状的双重认识中，构成了艺术设计学的文化基础，由此使艺术设计史论的教学和研究从边缘发生到中心，综合演变成为一门重要的学科。《中国艺术设计史》采取图文并茂的编排方式，使读者在文字阅读之余，能够通过丰富生动的图例增加深刻印象，获得对中国艺术设计史的深度理解，以适应国内艺术设计理论专业教材的需要，满足艺术设计专业的各类学生学习。 《中国艺术设计史》也可供热爱艺术设计事业的人们阅读参考。

《艺术设计概论》内容为：《高等艺术院校艺术设计学科专业教材》共分基础和专业两部分，专业部分又分视觉传达设计、工业设计、环艺设计三大类，是一套适合高等院校本科层次艺术设计专业基础和专业主干课程的系列教材。

萨凡那艺术设计学院是美国第一大私立艺术学院和美国东南部重要的艺术学院之一。学院的学术地位在美国艺术教育领域口碑很佳，是私立的非赢利机构，有资格授予美术学士、建筑硕士、艺术硕士及美术硕士等学位。艺术学院课程设置的目标有两个：提供优秀的艺术教育和实用的职前准备。本书就是围绕萨凡那艺术学院的这个特点，着重介绍了该校的专业设置和课程设计，以期为国内艺术教育改革提供重要的参考。书中收录了该校师生的部分精彩作品，比较形象客观地展示了该校艺术教育的实力。而在本书末尾提供的申请介绍，为有志于游学的艺术从业人员和广大师生提供了翔实的信息，实用价值不小。